ep.t [paris.25]
enero 2025 — parís, francia
el proyecto ep.t [paris.25] configuró un espacio autónomo insertado en el núcleo de la paris fashion week enero 2025. su arquitectura, desarrollada y tejida en sitio durante 10 días consecutivos, operó como un dispositivo físico, político y simbólico de interrupción crítica.
un sistema interior completo fue construido con malla electrosoldada y manta de cielo, materiales con carga cultural, simbólica y estructural. la malla, elemento industrial común en periferias urbanas, y la manta, textil asociado al patrimonio doméstico mexicano, fueron ensambladas mediante alambre recocido, generando una doble piel interior que recubrió muros y techos del espacio original.
la intervención no fue decorativa ni ornamental. se trató de una inserción forzada, deliberadamente expuesta en sus uniones, bordes, moños de acero y púa visibles. esta lógica de remate crudo operó como gesto de confrontación: una ocupación no neutral de un entorno dominado por estructuras eurocentristas, de moda, de capital y exclusión.
el tejido fue realizado manualmente, durante jornadas continuas de más de 15 horas diarias. esa acumulación de esfuerzo configura una densidad energética visible en el volumen resultante. la luz, filtrada por la manta, emana desde el interior, proyectando sombra y calor hacia afuera, invirtiendo las jerarquías tradicionales de iluminación en espacios de exhibición.
sobre la piel interior se instalaron seis bocinas model.1, dirigidas hacia el centro, construyendo una cámara acústica cerrada que reforzaba la idea de un cuarto dentro de otro cuarto: un espacio autónomo, replegado, deliberadamente separado de las lógicas de espectáculo, consumo y visibilidad acrítica.
la intervención acompañó un programa de exhibiciones y acciones activas durante 15 días, reuniendo a 117 colaboradores y más de 700 personas. su narrativa se posicionó como una respuesta colectiva, crítica y horizontal frente a los circuitos de validación, estética y representación dominantes. ep.t [paris.25] operó como espacio seguro y común, un entorno de comunidad temporal en el centro mismo del capital cultural europeo, activado desde lo independiente, lo precario y lo insurgente.
no es un lugar, es un intervalo.
un intervalo donde los sistemas devienen, no se definen.
una topología en expansión, un flujo sin fronteras,
donde los lenguajes son formas y las formas, crítica en acto.
aquí, lo temporal y lo permanente se disuelven;
lo local y lo global se desvanecen.
no hay líneas fijas ni estructuras predefinidas.
todo es fluido, en constante transformación,
reconfigurando su propio significado.
xpan no construye, cuestiona.
no define, crea espacios de devenir.
una intervención radical en el flujo del macrosistema,
donde cada acto es una fractura que abre nuevas posibilidades.
el proyecto no es un lugar, es un proceso.
un proceso que se activa, que transforma.
un espacio que no existe hasta que se habita.
ep.t [paris.25]
january 2025 — paris, france
the project ep.t [paris.25] configured an autonomous space inserted into the core of paris fashion week january 2025. its architecture, developed and woven on-site over 10 consecutive days, functioned as a physical, political, and symbolic device of critical interruption.
a complete interior system was built using welded mesh and manta de cielo, materials with cultural, symbolic, and structural weight. the mesh, a common industrial element in urban peripheries, and the blanket, a textile associated with mexican domestic heritage, were assembled with annealed wire, generating a double inner skin that covered the walls and ceiling of the original space.
the intervention was not decorative or ornamental. it was a forced insertion, deliberately exposing its joints, edges, visible steel bows, and barbs. this raw termination logic acted as a gesture of confrontation: a non-neutral occupation of a space dominated by eurocentric, fashion, capital, and exclusionary structures.
the weaving was done manually, during continuous sessions of more than 15 hours a day. that accumulation of effort generates an energetic density visible in the resulting volume. the light, filtered through the blanket, emanates from within, casting shadow and heat outward, inverting the traditional hierarchies of lighting in exhibition spaces.
six model.1 speakers were installed on the inner skin, facing the center, building a closed acoustic chamber that reinforced the idea of a room within another room: an autonomous, folded space, deliberately separated from the logics of spectacle, consumption, and uncritical visibility.
the intervention accompanied a 15-day program of exhibitions and active actions, gathering 117 collaborators and over 700 people. its narrative positioned itself as a collective, critical, and horizontal response to dominant circuits of validation, aesthetics, and representation. ep.t [paris.25] operated as a safe and common space, a temporary community environment at the very center of european cultural capital, activated from the independent, precarious, and insurgent.
it is not a place, it is an interval.
an interval where systems become, not define.
a topology in expansion, a flow without borders,
where languages are forms and forms, critique in act.
here, the temporal and the permanent dissolve;
the local and the global fade.
there are no fixed lines or predefined structures.
everything is fluid, in constant transformation,
reconfiguring its own meaning.
xpan does not build, it questions.
it does not define, it creates spaces of becoming.
a radical intervention in the flow of the macrosystem,
where each act is a fracture that opens new possibilities.
the project is not a place, it is a process.
a process that activates, that transforms.
a space that does not exist until it is inhabited.
ep.t [paris.25]
janvier 2025 — paris, france
le projet ep.t [paris.25] a configuré un espace autonome inséré au cœur de la fashion week de paris en janvier 2025. son architecture, développée et tissée sur place pendant 10 jours consécutifs, a fonctionné comme un dispositif physique, politique et symbolique d’interruption critique.
un système intérieur complet a été construit avec de la grille soudée et de la manta de cielo, matériaux dotés d’une charge culturelle, symbolique et structurelle. la grille, élément industriel commun dans les périphéries urbaines, et la manta, textile associé au patrimoine domestique mexicain, ont été assemblées avec du fil recuit, générant une double peau intérieure recouvrant murs et plafonds de l’espace original.
l’intervention n’était ni décorative ni ornementale. il s’agissait d’une insertion forcée, volontairement exposée dans ses jonctions, ses bords, ses nœuds d’acier et ses pointes visibles. cette logique de finition brute a fonctionné comme un geste de confrontation : une occupation non neutre d’un environnement dominé par les structures eurocentristes, de la mode, du capital et de l’exclusion.
le tissage a été réalisé manuellement, lors de sessions continues de plus de 15 heures par jour. cette accumulation d’efforts configure une densité énergétique visible dans le volume résultant. la lumière, filtrée par la manta, émane de l’intérieur, projetant ombre et chaleur vers l’extérieur, inversant les hiérarchies traditionnelles de l’éclairage dans les espaces d’exposition.
six haut-parleurs model.1 ont été installés sur la peau intérieure, orientés vers le centre, créant une chambre acoustique fermée qui renforçait l’idée d’une pièce dans une autre pièce : un espace autonome, replié, délibérément séparé des logiques du spectacle, de la consommation et de la visibilité non critique.
l’intervention a accompagné un programme d’expositions et d’actions actives pendant 15 jours, réunissant 117 collaborateurs et plus de 700 personnes. sa narration s’est positionnée comme une réponse collective, critique et horizontale face aux circuits dominants de validation, d’esthétique et de représentation. ep.t [paris.25] a opéré comme un espace sûr et commun, un environnement communautaire temporaire au cœur même du capital culturel européen, activé depuis l’indépendance, la précarité et l’insurrection.
ce n’est pas un lieu, c’est un intervalle.
un intervalle où les systèmes deviennent, ne se définissent pas.
une topologie en expansion, un flux sans frontières,
où les langages sont des formes et les formes, une critique en acte.
ici, le temporel et le permanent se dissolvent ;
le local et le global s’estompent.
il n’y a pas de lignes fixes ni de structures prédéfinies.
tout est fluide, en transformation constante,
reconfigurant sa propre signification.
xpan ne construit pas, il questionne.
il ne définit pas, il crée des espaces de devenir.
une intervention radicale dans le flux du macrosystème,
où chaque acte est une fracture qui ouvre de nouvelles possibilités.
le projet n’est pas un lieu, c’est un processus.
un processus qui s’active, qui transforme.
un espace qui n’existe que lorsqu’il est habité.
ep.t [paris.25]
2025年1月 — パリ、フランス
プロジェクトep.t [paris.25]は、2025年1月のパリ・ファッションウィークの中心に挿入された自律的空間を構成しました。その建築は10日間連続で現地で開発・編まれ、批判的介入の物理的、政治的、象徴的な装置として機能しました。
内部構造は、電気溶接メッシュとmanta de cieloで構築されました。これらは文化的、象徴的、構造的な意味を持つ素材であり、都市の周縁部で一般的な工業素材と、メキシコの家庭的伝統と結びついた織物です。焼きなまし鉄線で結合され、元の空間の壁と天井を覆う二重の内皮を形成しました。
この介入は装飾的でも装飾的でもなく、強制的挿入であり、接合部、端、鋼の結び目や有刺鉄線が露出していました。この荒々しい仕上げの論理は対立のジェスチャーとして機能し、ファッション、資本、排除を支配するヨーロッパ中心主義の構造を中立ではなく占拠しました。
編み込みは15時間以上の手作業で連続的に行われ、その努力の蓄積は可視化されたエネルギー密度として構成されています。布を通してろ過された光は内側から放射され、影と熱を外部に投げかけ、展示空間における伝統的な照明の階層を反転させました。
内皮には中央に向けてmodel.1スピーカー6台が設置され、密閉音響室を形成しました。それは部屋の中にもう一つの部屋があるというアイデアを強化し、ショー、消費、無批判な可視性の論理から意図的に分離された自律的で畳まれた空間を創出しました。
この介入は15日間の展示と活動的行動のプログラムに伴い、117人の協力者と700人以上の参加者を集めました。その物語は、支配的な認証、美学、表象の回路に対する集団的、批判的、水平的な応答として位置づけられました。ep.t [paris.25]は安全で共有された空間として機能し、ヨーロッパ文化資本の中心で、独立性、脆弱性、反抗性から活性化された一時的な共同体の環境となりました。
それは場所ではなく、間（インターバル）である。
システムが定義されず、生成される間。
境界のない流動するトポロジー。
言語が形であり、形が行為としての批評となる場所。
ここでは、時間と永続性が溶け、
ローカルとグローバルが消える。
固定線も、既定構造も存在しない。
すべてが流動し、絶えず変化する。
意味が自ら再構成される空間。
xpanは建築せず、問いを投げる。
定義せず、生成する空間をつくる。
マクロシステムの流れへの急進的介入。
各行為が新たな可能性を開く亀裂となる。
プロジェクトは場所ではなく、プロセスである。
起動し、変容するプロセス。
住まわれて初めて存在する空間である。
